El Concurso Internacional de Diseño de Andreu World alcanza su 25.ª edición con una reflexión sobre el futuro del diseño y su fabricación. Materiales, procesos, sostenibilidad y nuevas formas de entender el confort confluyen hoy en una disciplina que vincula creatividad y producción.
Anticipar el futuro del diseño implica también preguntarse cómo se fabricarán los objetos que formarán parte de él. Por ello, esta edición ha situado esa relación entre diseño y fabricación en el centro de su planteamiento. Además, la convocatoria cumple un cuarto de siglo apoyando al talento emergente.
`Manufacturing the Future´: diseño y fabricación responsable
Celebrada el pasado 29 de septiembre, la entrega de premios tuvo como eje el lema Manufacturing the Future. El evento, celebrado en el showroom de Andreu World en Valencia, se centró en tres cuestiones vinculadas al desarrollo del diseño contemporáneo: innovación, sostenibilidad y fabricación responsable.
La edición adquiere, además, un significado especial al coincidir con los 25 años del Concurso Internacional de Diseño de Andreu World. Su trayectoria se ha dedicado a respaldar nuevos talentos. En esta ocasión, el certamen ha centrado su mirada en las posibilidades del diseño para abordar el futuro de la fabricación.
Una nueva visión de la tapicería
El primer premio fue para Bleach Chair, del diseñador Jean-Cassien Marmey, de París. El jurado reconoció un proyecto experimental que propone una reinterpretación del confort visual mediante una geometría innovadora.
La pieza introduce, además, una nueva manera de aproximarse a la construcción y al tratamiento de la tapicería. De este modo, la experimentación no se limita a la forma final de la silla. También se traslada a su proceso de materialización.
El segundo premio recayó en Estrato Chair – Layers of History, de Débora Regina Oliveira, de São Paulo. Frente al carácter experimental del proyecto ganador, esta propuesta plantea una aproximación atemporal al diseño. En ella confluyen memoria y emoción.
Por otra parte, la honestidad material constituye otro de los elementos que definen la pieza, junto con una simplicidad deliberadamente radical. El proyecto establece así un diálogo entre el proceso creativo, los materiales y la dimensión emocional del objeto.
Tres menciones y una mirada internacional
La selección de proyectos premiados se completó con tres menciones de honor. Además, estas distinciones reflejan la dimensión internacional de la convocatoria. Slot Chair, de Anton Kulak, de Minsk (Bielorrusia); Laffah, de Sara Almehdhar, de Dammam (Arabia Saudí); y Flip, de Makoto Fujii, de Meguro-ku, Tokio (Japón), fueron los trabajos distinguidos.
Junto a los dos primeros premios, las menciones configuran una selección procedente de diferentes contextos geográficos. Así, el certamen reúne propuestas de Francia, Brasil, Bielorrusia, Arabia Saudí y Japón.
Un jurado vinculado a distintas disciplinas
La valoración de los proyectos estuvo a cargo de profesionales relacionados con diferentes ámbitos del diseño y la arquitectura. La diseñadora de interiores Natalia Zubizarreta presidió el jurado de 2026. También formaron parte del jurado el diseñador industrial Stefan Diez; Annamaria Anderloni, arquitecta de Foster + Partners; y Álvaro Matías, director de Madrid Design Festival.
Esta composición reunió perspectivas procedentes del interiorismo, el diseño industrial, la arquitectura y la gestión del diseño. En consecuencia, la edición abordó el futuro desde diferentes aproximaciones profesionales.
El diseño como espacio de conversación
La jornada de entrega de premios amplió su programa más allá del reconocimiento a los proyectos seleccionados. El encuentro se completó con un Design Talk protagonizado por Stefan Diez y moderado por la periodista Anatxu Zabalbeascoa.
De este modo, los 25 años del Concurso Internacional de Diseño de Andreu World incorporaron también un espacio para la conversación. Finalmente, la edición situó la fabricación del futuro, la innovación, la sostenibilidad y la responsabilidad en el centro de su planteamiento.